學習《3-6歲兒童學習與發展指南》(一)

學習《3-6歲兒童學習與發展指南》---淺談藝術領域

    在重視素質教育的當今社會，越來越多的幼兒園意識到藝術教育對開發孩子的智力、陶冶孩子的情操、激發孩子的自信、鍛煉孩子的意志起著舉足輕重的作用。我們也清楚地認識到藝術對一個人生理和心理的調節，受益于終身的好處。因此我們有必要嘗試通過對孩子的藝術啟蒙來教育孩子，發展孩子，使之健康、和諧、全面地成長。

通過幼兒園組織的園本培訓，我認真學習了《3-6歲兒童學習與發展指南》，對《指南》中健康、語言、社會、科學、藝術五個領域都進行了細致的研讀，并結合我自己的工作實踐，在對比中尋找差異，反思我的教育存在哪些不足。現以“藝術”領域為例，以我執教的小班幼兒為參照，在對照中反思我的“藝術”教育。

《指南》中指出：“幼兒藝術領域的學習關鍵在于充分創造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創造力，引導幼兒學會用心靈去感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美。”由此可見，藝術的關鍵在于教師“充分創造條件和機會”，幼兒“感受和發現美”，以及“表現和創造美”。那么，教師如何創設？創設怎樣的條件和機會？這是教師需要著重從自身方面來思考的。幼兒感受、體驗和發現美了嗎？是怎樣表現和創造的？這是幼兒在活動中的具體表現。而在具體的教育教學中，我往往關注更多的是結果，也就是幼兒在活動中的具體表現，是不是學會一首歌了？這幅畫畫得像不像了？忽視了教學情境的創設，忽視了是什么原因導致孩子們不喜歡或者學不好。

一、用自己的方式表現和創造美。

　　《指南》中指出：“用自己的方式表現和創造美”。可見，幼兒是用自己的方式，而不是我們強加給幼兒的，這一關鍵點我們做到了嗎？在美術活動中，孩子只是純粹地模仿，離開了樣本就無法下筆，只是被動地跟著書本和教師的思路走，造成沒有個性只有共性的毫無創造性的作品。在音樂教育