學前美術教育的現狀與發展(二)

美術欣賞是對幼兒進行審美教育的一種手段。通過不斷的審美教育，可以提高幼兒審美趣味，豐富想象力 ，陶冶高尚的情操，提高審美能力，還能豐富幼兒的知識，開闊幼兒的眼界，更有助于幼兒的繪畫表達。而在幼兒園的教材中很少出現欣賞內容，教師也因怕麻煩在平時只重視繪畫活動而不重視開展欣賞活動，只是公開活動時，才會去嘗試搞欣賞活動。這就有礙于幼兒豐富的繪畫語言的習得，使幼兒的繪畫水平提高緩慢。

3  對學前兒童實施美術教育的發展探索

3.1 以培養深層次的審美心理結構為中心

美術教育內容和形式的多樣性、豐富性，為兒童的審美心理建構提供了豐富的審美客體和探究刺激。兒童在美術活動中運用審美感官，在遺傳獲得和以往實踐中形成的原先的心理結構基礎上，通過同化作用，形成同形同構或異質同構的關系，融人新的藝術對象，豐富了原有的心理結構，或者在新舊信息相互比較、分析、綜合中發生順應作用，充實、改組和重構原有的心理機構，使之發生質的變化。審美心理結構以系統結構的方式內化，沉淀于人的心理構成審美心理的整體結構系統。美術教育可以幫助兒童進行整體的系統的審美感知，形成完整的心理結構。美術實踐使兒童產生了審美的需要，形成了特定的審美個性，只有長期的藝術熏陶，藝術實踐和審美環境才能使一個普通的人建構和發展較為完善的個體審美心理結構，變為審美和創造美的人。從這種意義上看，美術教育就是塑造個體審美、創美的個性教育。3.2 以美術教育活動為原則，系統設計美術教育活動

在學前兒童的美術教育活動中，美術教育常常沒能發揮其應有的功能，研究分析發展其原因在于對其教育實質認識不充分，把美術教育的內容和形式割離開來，如常常關注繪畫內容的豐富與否和主題的鮮明程度，而忽視了對教學手法的掌握，常常用模仿作為教學的主要手段，造成兒童的思維陷入程式化的僵局。在對幼兒進行的美術教育中，要始終注意把形狀、顏色、構成等基本要素作為教育的中心，培養他們的認知和感覺把握，增加對繪圖表現力的經驗。

3.3 家園合理，共同提高

1、在教學上，一個好的教師不會迎合揣摩家長的心理和喜好。他寧可讓家長誤以為教師沒有教畫像的本事，也不會把影響孩子一生的錯誤的思維方式和做法教給孩子。一個稱職的兒童美術教師，應有自己的專業及很高的審美能力。懂的心理、生理教育，喜歡孩子，熱愛兒童美術教育事業。所以，每一位教師都要不斷學習，豐富自己的專業知識、提高自己的教學能力及欣賞水平，并能與家長有益溝通，轉變家長落后的觀念。

2、家長則不要再讓幼兒一味的去臨摹簡筆畫了。可以試著讓孩子多畫一些他親身經歷的發生在他身邊的事。比如：逛超級市場、看演出、我睡覺的地方、媽媽洗衣服、過生日等。在這里家長需要做的只是啟發孩子把應畫的事想的周全些，幫助孩子把想象變成形象，而不能替孩子想。要引導孩子自己去觀察，家長不能把觀察的結果告訴孩子，讓孩子大膽地去畫自己感受到的東西。當孩子一幅畫完成后拿著畫讓家長看時，家長只管表揚、肯定、鼓勵就行了，也不要在看孩子的畫時老是提出某某畫的好，孩子心里就形成了一種印象，孩子為了讓您高興就會去學其他的畫法，在學會這些的同時也失掉了自己的個性。而有個性的作品，才是好的作品。

3.4  愛護童心，潛心探究

3.4.1 豐富感知，激發創造欲望

古希臘哲學家亞里士多德說：“沒有形象的呈現，就沒有創造活動。”一切想象都源于生活，新《綱要》也指出：“要引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美和創造美的情趣。”要培養幼兒繪畫的想象力就要讓孩子盡可能多地親近生活，到大自然和社會環境中去感受美、發現美，從而萌發創造欲望。首先，應多引導孩子感受周圍環境和生活中的美。帶他們欣賞春暖花開、大地飛雪，觀察校園里放風箏、做游戲。讓孩子從小就知道大自然和人們的生活是創作的源泉。其次，引導幼兒觀察民間的美。如元宵廟會、迎娶新娘、十里紅妝、前童古鎮，在民間藝術的熏陶中聯想出許多往事傳說，產生創造的欲望。然后，讓他們在頭腦中形成鮮明清晰的形象，使之呼之欲來，接著加以創作。同時，也讓幼兒欣賞優秀的美術作品，不斷豐富幼兒感知。這樣，幼兒的藝術興趣越來越濃厚，這時就抓住時機設法將幼兒頭腦中豐富的美感知覺體驗引入到美感體驗的表現階段，激發幼兒的表現欲、創作欲。

3.4.2 鼓勵創造，積極表現自我

幼兒繪畫教學的重點是創造意識的啟迪，而不是單純技能的傳授，我們可以利用幼兒以自我為中心“泛靈倫”的心理特點，讓他們無拘無束地、不分時空地自由想象，給所畫物體注入生命注入熱情，特別是用擬人化，主觀情緒化的手法畫一些人物、動物，他們就像畫他們自己。鼓勵幼兒自由想象，自由創造，為他們新奇、離奇、夸張、變形、具有豐富想象力的作品而加油，讓全體幼兒為他們敢想、敢畫的求異精神鼓掌，這樣孩子就會發現只要有趣，畫什么都行，畫得不好老師也不會怪我，掃除了幼兒創作時的心理障礙，讓他們勇敢地、大膽地、毫不顧慮地去畫，這樣就能取得事半功倍的良好效果。 

3.4.3 拓展思維，注重因材施教

我們在繪畫活動中應鼓勵幼兒打破常規，超越常理，培養幼兒的擴散思維和逆向思維，突破單一、僵化的定向思維模式。例如：孩子們在畫雨時總是畫一些斜線和點點，教師可針對這一情況用提問的方式引導幼兒“春雨是什么樣的？”“雷雨是什么樣子的？”“春雨是什么色彩的？”當孩子們筆下的雨呈現各種形態、出現五彩繽紛的色彩時，教師可以進一步啟發：“雨給人們帶來了什么好處和害處？雨的心情是什么樣的？”這樣孩子們紙上的雨就千姿百態、活靈活現了。在此期間，教師在指導中還要注重有的放矢，做到因人施教，使每個幼兒在指導中都有所得。

3.4.4 正面評價，追求成功體驗

只拿“像不像”作為評價一幅畫好壞的標準，只能傷透孩子的心。兒童畫表現的是兒童的思維方式，成人認識世界是憑著理性，而孩子則憑著想象。新《綱要》提出，“我們應尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感和表現方式。”評價幼兒繪畫作品首先要肯定和鼓勵，用孩子的眼光去欣賞它，贊賞其中點點滴滴的創造，不追求畫面的完美，讓孩子獲得成功體驗，給孩子前進的力量，推進他的創造性活動。其次，要尋找發現幼兒畫中獨特的想象力，鼓勵孩子以“讀畫”的方式來表述自己的作品，共同挖掘作品的獨特魅力。如在畫小鳥時聯想到鳥的一家，畫魚時聯想到海底世界，還有科學幻想，奇思妙想。我們應從這些想象入手，抓住點滴不同給予特別的鼓勵和贊嘆。我們還要為孩子提供展示作品的空間，引導幼兒相互交流，相互欣賞，相互評價，相互激勵，共同提高，從而使他們體驗成功的喜悅。 

綜上所述，對學前兒童進行美術教育的目的是，教會他們熱愛生活，善于發現美和創造美，形成健康的人格，充實全面地發展。美術繪畫已經成為兒童表達的感情的一種語言，就像一面鏡子一樣，他們的每一個作品都折射出內心的愿望和情感。因此，教師要善于利用美術教育把握兒童的心理狀態，不能以成人的角度來看問題，一味地引導孩子們模仿，這樣只會使他們喪失創造力和自主性，應該給他們更多發揮天性的機會。教師要多注意繪畫中所傳達出的信息，然后利用這一手段，對兒童進行教育，通過美術教育的技能教育和積極意義的發揮，使兒童都能得到健康的發展。

參考文獻：

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