從《山居秋暝》等詩淺談王維的山水詩

從《山居秋暝》等詩淺談王維的山水詩
 
 在中國（唐代）詩壇上，曾經涌現出一個以清淡為其總體風格的詩歌流派——山水田園詩派。這一詩派的詩人們致力于山水田園題材創作，在對寧靜幽清的自然美的歌唱中，展示創作主體真實的心靈世界。他們以清淡之語，寫清淡之景，表達清淡之情。這一詩派的杰出代表便是王維。
 王維的詩現存不滿四百首，其中最能代表他創作特色的是描繪山水田園等自然風景及歌詠隱居生活的詩篇。王維描繪自然風的高度成就，使他在盛唐詩壇上獨樹一幟，成為山水田園詩派的代表人物。
 在他的作品中，最能代表王維創作特點的是描繪山水田園等自然風景及歌詠隱居生活的詩篇，在這些詩篇中最有代表性的還當屬王維的《山居秋暝》，其詩以寫景為主，表現了作者對山居生活的熱愛，同時也表現了作者的生活情趣。為什么一提到王維，人們便會想到《山居秋暝》？細細想來，《山居秋暝》最能體現王維山水詩的一般特點。
一、高潔情懷的寄托和理想境界的追求。
 眾所周知，儒學本來就是自漢以來中國統治者賴以維護封建秩序的工具，雖說唐代統治者崇道尊佛，儒學不再象漢代那樣唯我獨尊，但也并未由此衰落，興盛的科舉之風使士人傾心于科舉入仕，他們受儒家的影響是不可避免的，即使是在盛唐，也有不少人才被湮沒，有的是做了官而失意，有的是根本沒有機會到社會舞臺上一展抱負。“達則兼濟天下，窮則獨善其身”，既然未達，就只能走“獨善其身”的道路。所以盛唐士人的“獨善其身”往往借助歌詠田園寄情山川的辦法。幾乎所有的盛唐山水田園詩人都有盛世不遇的慨嘆，他們兼濟天下的理想破滅以后，就自然而然的走向田園和山川，排遣愁思，并以保持其高潔淡泊的品性。而儒家的自然觀本來也是充滿著對大自然的熱愛和欣賞之情的，所以往往借自然風物來比喻自己的品德，寄托自己的思想，唐代山水田園詩派以清淡幽靜的田園山川來寄托自己高潔的心志也不無這方面的原因。
        《山居秋暝》正表現了作者這種高潔之情懷及對理想境界的追求。“空山新雨后，天氣晚來秋。”詩中的明寫有浣女漁舟，詩人怎下筆說是“空山”呢？原來山中樹木繁茂，掩蓋了人們活動的痕跡。一般人自然不知山中有人了。“空山”二字點出此處有如世外桃源。山雨初霽，萬物為之一新，又是初秋的傍晚，空氣之清新，景色之美妙，可以想見。“明月松前照，清泉石上流。”天氣已暝，卻有皓月當空；群芳已謝，卻有青松如蓋。山泉清冽，淙淙流瀉于山石之上，有如一條潔白無瑕的素練，在月光下閃閃發光，多么幽清明凈的自然美啊！王維的《濟上四賢詠》曾經稱贊兩位賢隱士的高尚情操 ，詩人自己也是這種心志高潔的。這月下青松和石上清泉，不正是他所追求境界嗎！“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”，竹林里傳來了一陣陣的歌聲笑語，那是一些天真無邪的姑娘們洗罷衣服歡笑著歸來了；亭亭玉立的荷葉紛紛向兩邊披分，掀翻了無數珍珠般晶瑩的水珠，那是順流而下的漁舟劃破了荷塘月色的寧靜。在這清松明月之下，在這翠竹青蓮之中，生活著這樣一群無憂無慮，勤勞善良的人們。這純潔美好的生活圖景，反映了詩人安靜淳樸生活的理想，同時也從側面反襯出他對污濁官場的厭惡和逃避。
 這首詩的中間兩聯都是寫景，但是各有側重。頷聯側重寫物；頸聯側重寫人。同時，二者又互為補充，泉水、青松、翠竹、青蓮，可以說都是詩人高尚情操的寫照，都是詩人理想境界的環境烘托。
 詩人是如此的高潔，而他在那貌似“空山”之中又找到可一個稱心的世外桃源，所以就情不自禁地說：“隨意春芳歇，王孫自可留。”本來《楚詞•招隱士》說：“王孫兮歸來，山中兮不可久留！”詩人的體會恰好相反，他覺得“山中”比“朝中”好，潔凈純樸，可以遠離官場潔身自好，所以就決然歸隱了。
 這首詩的一個重要特點，就是以自然美來表現作者的人格美和一種理想中的社會之美。表面看來，這首詩只是用“賦”的方法模山范水，對景物作細致感人的刻畫，實際都是比興。詩人通過對山水的描寫寄慨言志，含蘊豐富，耐人尋味。在王維的其他山水田園詩中，這個特點也多被表現。如《新晴野望》：“新晴原野曠，極目無氛垢。郭門臨渡頭，村樹連溪口。白水明田外，望峰出山后。農業無閑人，頃家事南畝。”詩人在雨后初晴，極目遠望，天地之間毫無污物，白水，明月，碧峰，也正象征了詩人那種高潔的品質。再如《青溪》中的“聲喧亂世中，色靜深松里，漾漾泛菱荇，澄澄映葭葦”。“請留盤石上，垂釣將已矣”。《渭川田家》中的“即此羨閑逸，悵然吟式微”。詩人用“聲喧亂石中，色靜深松里”來表達自己不與官場的污物同流合污，用清清的蕩漾的河水來喻自己的心志也如清水那般澄亮，從而都與《山居秋暝》相似。結尾表達了自己愿意歸隱山林，過那種潔身自好的生活，表達了自己對理想境界的追求。
二、清淡之語寫淡泊心聲。
 《唐詩論叢·山水田園詩人王維》中說：“王維善于用清新的情調，勻潤的色彩，精致地描繪山林靜美景物和生活在這靜美境界中的閑情逸致。”確實，詩人流布久遠的山水田園詩多清新雋永，語言自然恬淡，也惟其如此，才能流露出詩人優游林下，忘情山水的自適之情。王維用清淡之語寫景，抒寫其虛融清凈、超凡脫俗的心靈的時候，清淡的詩風總是被表現得淋漓盡致。他的山水田園詩總是以田園隱逸的淡泊情懷和眼光觀察和描寫山水，因此山水往往取清淡柔美的一面，清淡之景物和此種景物在觀賞者心中引發出的恬淡閑靜的感情水乳交融，渾為一體。如《山居秋暝》“首聯‘空山新雨后，天氣晚來秋’點出了‘山居’和‘秋暝’，特別是以‘空山’開頭意義深遠，整首詩的意象均由此而出。本詩中的‘空’所反映的是環境的靜謐，閑適，特別是和‘新雨后’的環境相配合，更顯示出一派明凈和清涼之氣。同時，‘空山’也表現著隱居者心境上的空寂，遠離塵網而少有官場的渾濁之氣。頷聯‘明月松間照，清泉石上流’是所聞和所見，錯落的把當時的景色、人物勾畫得如此優美，如此絢麗。看起來這里洋溢著一片熱鬧；可這明月、清泉、浣女、漁舟的熱鬧，和作者所要表現的幽靜基調并不抵觸，反而是相輔相成的緊密結合在一起。”[3]正如“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”這兩句膾炙人口的詩句，寫出景物的動態不是為了破壞這個幽靜的境界，而是為了烘托它。人們從這些喧鬧的景物中，很自然的體味一種和平恬靜，體味出恬靜中的一片生機。接著由此美景引出了尾聯的兩句“隨意春芳歇，王孫自可留”，顯示出作者與世無爭的閑適情緒，與首聯的“空山”相得益彰，搖相呼應，使全詩的意境漸趨完美，作者寧靜，淡泊的情趣也已呼之欲出了。
三 、 “畫、樂入詩”是王維詩歌作品的重要藝術特色。
 王維是歷史上少有的藝術天才，一身兼擅詩歌、繪畫、音樂，而且都達到了當時的第 一流。更可貴的是他能將詩、畫、樂兼容互通，能以畫、樂入詩。 “味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”正是蘇軾對王維詩、畫的贊譽。
 詩中有畫。王維的作品很多都具有此類特征，仍以《山居秋暝》為例。首先題目就給人一種想象：山間小屋，秋色染房，暝氣萬象，心靈空遠。山， 經秋雨洗滌后的大山，空靈遠大，清新幽然，暮色秋意，使山竟然晶瑩碧透，這全因一場可人的秋雨。潔凈的明月舍不得這雨后的松林，尋覓著松間空隙，把清輝灑在松枝上，愉似星星眨眼，花蕾待放。這山水畫的上部是月、山。隨畫而下，到了畫的中部，秋雨停歇，山泉豐滿、滋潤，她低聲吟唱，輕輕的裹在月色里，攜著松影在圓滑的山石上流著，淌著。這是山水畫的大背景。畫的下部出現了牧歌似的風景，繪聲繪色的把人的活動描繪出來。妙不可言的雨后山間景，使人的心胸一下空曠、開闊了許多，離開那宦海的浮沉，躲進這清新、恬靜、空靈、愜意的山中來。
 再比如《終南山》，詩人以鳥瞰的立場和中國畫散點透視的方法，在四聯詩中有層次的描繪終南山綿長、高大和深邃的立體全景圖。頷聯寫山中云霧變幻，表現人們在攀登深山途中常見的共感卻未能寫出的景象，令人讀之猶如身臨其境，尾聯寫出 詩人隔澗水打聽投宿處，使無聲的畫面有了聲音，巧妙的在人與山的大小對比中襯托出終南山的清澗縈回、山深林密、人跡稀少、環境幽寂，全篇意象雄偉、境界奇麗、氣韻生動、渾然一體。
 畫外的交響樂。宗白華先生在《美學散步》中說：“六朝山水畫家宗炳對著山水畫彈琴，欲令眾山皆響。”這說明山水畫里有音樂的韻律，這是有聲的音樂化，有聲的音樂境界。用這種有聲的音樂境界來作空間的表達，在王維的詩作中到處可見。王維在其詩中特別喜愛和擅長描寫聽覺里的事物，他把描摹自然音響當作創作鮮明、生動、逼真的山水景物形象和構成詩中畫的重要藝術手段。他的很多詩把聽覺上的自然界音響與視覺上的自然意想結合，構成一副副清淡幽遠的“有聲畫”。
 《山居秋暝》中，二聯作靜的描寫，月照松間是“靜”，泉流石上是“動”，但這是靜中之動，惟其動，才更顯出整個環境的“靜”。三聯寫竹喧 、蓮動，是“動”的描寫，，與上聯“靜”的相映成趣，又絕不破壞整個大環境的恬靜，且“歸浣女”、“下漁舟”又在恬靜的畫面上增添了無限的生機。
 
 由于歷史和自身的原因，王維從四十歲開始過著亦官亦隱的生活，這同時也為他創作山水田園詩奠定了良好的基礎，也為他成為盛唐山水田園詩派的領袖人物奠定了基礎。兩晉南北朝時詩歌總體上是模山范水，亦步亦趨；謝靈運精雕細刻描摹山水，謝眺也跳不出形似的框子，天然渾成的并不多，而更早的陶淵明詩以神似為主，終不脫玄言詩的影響，缺乏對景物的具體刻畫。而王維的詩正巧彌補了二者不足，把形似與神似有機結合，既有對自然優美的書寫，也不乏個體情懷的婉轉流淌，自然美和情思美在此真正打并一處，圓融貫通，從此中國詩中的山水自然具備了獨立性格，折射出創作主體精神風貌。王維的山水田園詩紹承六朝山水詩的傳作傳統，繼往開來，影響了諸多同代時人，對后世也有著深遠的影響。他的詩歌是中國古詩壇上璀璨的藝術瑰寶。
 
 參考文獻
1、宗白華： 《美學散步》，  上海人民出版社，  1981年4月。
2、陳  貽： 《唐詩論叢》，  湖南人民出版社，  1980年5月