試論《詩經》語言的音樂性及其美學意義

試論《詩經》語言的音樂性及其美學意義
[內容摘要]：《詩經》是我國第一部詩歌總集，它的語言就其豐富性生動性而言，達到了我國上古時代的較高發展水平。本文試圖從四言和雜言、重章疊唱、疊字疊句和雙聲疊韻三部分，從大量的例舉出發，對其語言的音樂性這一美學特質作一挖掘和闡述。
[關鍵詞]：四言、雜言、重章疊唱、疊字、疊句、雙聲、疊韻、自然韻律
 《詩經》是我國第一部詩歌總集，共收入自西周初期（公元前十一世紀）至春秋中葉（公元前六世紀）約五百余年間的詩歌三百零五篇，最初稱《詩》，漢代儒者奉為經典，乃稱《詩經》。儒家除了把《詩經》當作政治倫理教科書，又把它當作語言課本。據今人楊公驥的統計，《詩經》一共使用了二千九百四十九個單字，有許多單字是一字多義的，按字義計算，大約有三千九百多個單音詞。《詩經》的語言就其豐富性生動性而言，達到了我國上古時代的較高發展水平。本文試圖從大量的例舉出發，對其語言的音樂性這一美學特質作一挖掘和闡述。
一、四言和雜言
　　《詩經》的形式以四言為主體，后人以《詩經》為四言詩之濫觴。不過，它雖以四言為主，但并不受拘束，而有各種長短不齊的句子，句型參差變化，在表達上活潑自然，顯示出錯落有致的形式美和韻律美。有人作過統計，《詩經》中，有一字句7句、二字句14句、三字句158句、四字句6724句、五字句369句、六字句85句、七字句19句、八字句5句、九字句1句。《詩經》三百零五篇，都是合樂的歌詞。《孔子說“吾自衛返魯，然后樂正，《雅》《頌》各得其所。”墨子·公孟》說：“頌詩三百，弦詩三百，歌詩三百，舞詩三百。”意謂《詩》三百余篇，均可誦詠、用樂器演奏、歌唱、伴舞。《史記·孔子世家》又說：《詩》三百篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、頌之音。”這些說法雖或尚可探究，但《詩經》在古代與音樂和舞蹈關系密切，是無疑的。《詩經》的四言和雜言基本對稱于它的音樂曲式。
　　《詩經》的基本句式是四言，兼用雜言，也有一部分詩各種句型雜用，很象后來長短句的詞。如《魏風·伐檀》：
坎坎伐檀兮，
置之河之干兮，
河水清且漣漪。
不稼不穡，
胡取禾三百廛兮？
不狩不獵，
胡瞻爾庭有縣 兮？
彼君子兮，
不素餐兮！
　　這一章九句，句型變化，排列為五六六四七四八四四，形式活潑，抒情自然。可是全詩三章，每章只更易幾個 字而反復詠唱，三章的句式都一樣。所以就全詩來說，又有了一定的整齊格式。
　　《詩經》各篇章數不等，多的有八章，少的只有一章；各章的句數不等，最多的有二十二句，少的只有二句。而為了合樂詠唱，它們又有一定的格律。既錯綜變化，又整齊和諧。
唐·成伯嶼的《毛詩指說》高度評價《詩經》的形式說：“三百篇造句大抵四言，而時雜二三五六七八言。意已明則不病其短；旨未暢則無嫌于長。短非蹇也；長非冗也。”這個評論指出《詩經》既有工整和諧的格式，又不受其束縛，隨著思想感情的起伏變而插進或長或短的句子，用以表現各種不同的內容，造成各種不同的語氣和韻律，它的特點工整與靈活相統一。《風》、《雅》、《頌》三部分的劃分，就是依據音樂的不同。將不同聲調的《風》《雅》《頌》
作適當配合，足以構成一大套樂。《風》《雅》都以重復，即疊韻、疊章，為其曲式的特色。
 1、《風》。《風》是相對于“王畿”--周王朝直接統治地區--而言的、帶有地方色彩的音樂，十五《國風》就是十五個地方的土風歌謠。其地域，除《周南》、《召南》產生于江、漢、汝水一帶外，均產生于從陜西到山東的黃河流域。《風》的重復曲調多屬簡單重復，這樣可以鞏固和增強曲調基本形象的鮮明度而解決音樂記憶的困難。
　　如著名的《秦風·蒹葭》，三段曲調層層疊韻，只有極少的形容變動，但是朦朧的意境在一唱三嘆中已經得到充分的凸顯，余音裊裊，意蘊無窮，引人以遐想。
蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。
溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未　。所謂伊人，在水之湄。
溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。
溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚。
　　2、《雅》。《雅》是“王畿”之樂，雅又有“正”的意思，當時把王畿之樂看作是正聲--典范的音樂。《大雅》、《小雅》之分，眾說不同，大約其音樂特點和應用場合都有些區別。
　　如《小雅》中的《鹿鳴》，雖然也是的三段曲式疊韻，但是重復的痕跡明顯弱于《風》。曲式在重復疊唱中增加變化，有張有弛，把一場鼓瑟吹笙、嘉朋滿座的盛筵的歌舞升平表現得淋漓盡致。
呦呦鹿鳴，食野之蘋，我有嘉賓，鼓瑟吹笙。
吹笙鼓簧，承筐是將，人之好我，示我行周。
呦呦鹿鳴，食野之蒿，我有嘉賓，德音孔昭。
視民不　，君子是則是效，我有旨酒， 嘉賓式燕以敖。
呦呦鹿鳴，食野之芩，我有嘉賓，鼓瑟鼓琴。
鼓瑟鼓琴，和樂且湛，我有旨酒，以嘉樂嘉賓之心。
　　3、《頌》。《頌》是專門用于宗廟祭祀的音樂。《毛詩序》說：“頌者美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”這是頌的含義和用途。王國維說：“頌之聲較風、雅為緩。”（《說周頌》）這是其音樂的特點。
二、重章疊唱
　　《詩經》章法，保存著濃厚的民歌特色，在十五《國風》以及接近《國風》的《小雅》部分，比較普遍地使用重章疊唱的方法。很多詩篇，全篇各章的結構和語言幾乎完全相同，中間只換一二個字，反復詠唱，這是《詩經》語言音樂性的一大體現。
　　《陳風·月出》也是通過復沓的形式，使節奏鮮明，并強化詩的意境，使其余味無窮：詩篇描寫一個月下的美女，每章的第一句寫月光美，第二句寫容美貌，第三句寫姿態美，第四句寫愛慕之情。在三章之中，一、二、四句各換一字，第三句換二字，所換的字都是近義詞，所以詩意并沒有變，但是韻變了。用不同的韻調反復詠唱，用一串近似的詞匯層層加深印象，突出了月光下人物的美麗形象，傳達了抒情主人公不能自寧的愛慕之情。如果不是這樣重章疊唱而只用一章的話，就構不成深邃的意境，收不到如此淋漓盡致的抒情效果。上述所引的詩，都是整章重復，也有一些詩只重復一章中的幾句，或只重復結尾的部分。如《周南·漢廣》等。
　　《詩經》的復沓藝術來源于民歌，對我國古典詩歌創作有深刻的影響。直到現代，重章疊句仍然是詩歌創作的重要手法，往往能收到一唱三嘆，余音繞梁的效果，是創造語言音樂性的重要手法之一。
三、疊字疊句和雙聲疊韻
　　《詩經》語言中大量運用疊字、疊句、雙聲、疊韻，增強了詩的形象性，加強了語言的音樂性，為語言創造了豐富的經驗尤以疊字的運用最為多彩。
　　（一）、疊字。疊字又稱重言。《詩經》中運用疊字十分突出，據統計，三百零五篇中有198篇用疊字，次數達647次。《衛風·碩人》末章七句，六句用疊字，繪聲繪色，讀來聲調鏗鏘，音響和諧而響亮，本身極具美學價值。疊字能增強詩的音樂性，使聲調優美動人。在《詩經》中，四言為主體，有時音節不足，為了補足四個音節，除了在單音節前后加虛字，此外就是用疊字，使詩的節奏上口悅耳。
　　首先，《詩經》中的擬聲詞多以疊字的形式出現，這在《詩經》首篇《關雎》的首句上得到很好的印證：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”。“關關”（疊字）形容水鳥叫聲，既表現了和諧的聲音，又呈現了生動的形象，意境上是明朗的，以這一傳情達意的水鳥聲為下文的抒情“窈窕淑女，君子好逑”起興，顯得一氣呵成。 同以擬聲詞出現的還有《小雅》的開篇《鹿鳴》：“呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧？承筐是將。人之好我，示我周行！”“呦呦”（疊字）形容的是鹿的叫聲，以此將詩境表現延伸得明麗自然，從語言上看，它起到的藝術效果是非疊字所不能企及的，假使將“呦呦鹿鳴”改為“山中有鹿”，便大為遜色。　
　　其次，《詩經》中的擬聲詞（疊字）不僅常描摹動物的叫聲，也常用來刻畫器樂的響聲。譬如在《詩經·商頌·那》一詩中：
“猗與那與，置我鞉鼓。奏鼓簡簡，衎我烈祖。湯孫奏假，綏我思成。鞉鼓淵淵，嘒嘒管聲。”這一描寫祭祀歌舞場景的詩歌，三處運用的疊字分別生動地再現了鞉鼓聲音的宏大以及管聲的飽滿，形象而逼真。
　　這樣典型地以擬聲詞，也是疊字入詩的還有《詩經·小雅·鼓鐘》：
　　鼓鐘將將，淮誰湯湯，憂心且傷。淑人君子，懷允不忘。
　　鼓鐘喈喈，淮水喈喈，憂心且悲。淑人君子，其德不回。
　　鼓鐘伐鼛，淮有三洲，憂心且婤。淑人君子，其德不猶。
　　鼓鐘欽欽，鼓瑟鼓琴，笙磬同音。以雅以南，以籥不僭。
　　全詩三處描寫鼓鐘的聲響時，分別采用了不同的疊字，“將將”、“喈喈”與“欽欽”，都極周全地再現了鼓鐘和諧而優美的聲音，使人不禁遙想起這位詩人在淮水上重觀周樂，贊頌古代圣賢創造音樂的場景。
　　另外，《詩經》中的擬聲詞還可描摹人物發出的聲音。例如《詩經·周頌·臣工》：“嗟嗟臣工，敬爾在公。王釐爾成，來咨來茄。嗟嗟保介，維莫之春，亦又何求？”“嗟嗟”是發語詞，表示呼喚對方。而《詩經·商頌·烈祖》也有：“嗟嗟烈祖，有秩斯祜。”，此處“嗟嗟”則是贊欽詞，表示贊嘆不已。
 總之，《詩經》中的疊字有很多是擬聲詞，它不僅可以形容動物的和鳴，也可形容樂器發出的和諧聲響，還可用來作為人的發語詞或者是贊語詞。
　（二）、疊句。疊句意為兩個句子的重疊，可分為連續疊句和間斷疊句兩種形式。疊句和重章疊唱一樣集中在民歌中，可以說，疊句的大量運用是勞動人民口頭文學的一個藝術特點。
　　以《詩經》第一篇為例：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。參差荇菜，左右流之；窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。”其中“關關”、“悠哉悠哉”是疊字，“參差”是雙聲，“窈窕”、“輾轉”是疊韻。又如《卷耳》詩中，“采采”是疊字，“頃筐”、“高岡”是雙聲，“崔嵬”、“虺　”是疊韻．這兩篇詩都是重章疊唱，反復吟詠，在間隔反復中又交錯著疊字和雙聲＼疊韻，組成一個和諧的整體，使得音調優美動人．（只是由于古今音韻的變化，原來的雙聲疊韻，經過歷史演變，有一些已經不是同一聲母或同一韻母，以至我們現在不能一一確指了。）雙聲疊韻也可以作為重言的一種變例，稱為部分重疊詞。它們有雙聲連綿詞、疊韻連綿詞、雙聲兼疊韻連綿詞三種形式。
　　
 （三）、自然韻律
　　姜書閣先生在對《詩經》與音樂的關系的研究上提出了疊字除具有音韻節奏感與音樂美之外，還有協調音律的作用。如在分析律詩的音節時，姜先生認為“律體詩的節奏單位只有兩個音和一個音的，因為音節是詩歌的音樂性問題，不是意義上的事情，不能按句意來分”。他舉了大量詩例加以分析，認為人們朗誦律體詩的習慣通常是每句兩字一頓，最后一個字曼聲引長，而疊字由于是兩字連接并重復，因而具有獨特的協調音律的作用。 漢語的字詞有聲調、音節，聲調分平仄，音節分聲母、韻母。我國的詩歌尤其是古代詩歌講究詩句平仄相協，形成平仄律，詩句末韻母相押，構成聲韻律。《詩經》十分注重音樂性，始創了重章疊句，反復詠唱創作形式。此外，由于《國風》使用了大量的疊音詞，大大增強了作品的表現力和感染力。而由《詩經》所開創的疊字的修辭方法，在后世更是得到了廣泛的運用。詩歌在發展到近體詩和詞兩種樣式時，古代詩人更是把對語言音樂性的要求推向了一個頂峰。
　　《詩經》三百零五篇，都是合樂的歌詞。《孔子說“吾自衛返魯，然后樂正，《雅》《頌》各得其所。”墨子·公孟》說：“頌詩三百，弦詩三百，歌詩三百，舞詩三百。”意謂《詩》三百余篇，均可誦詠、用樂器演奏、歌唱、伴舞。《史記·孔子世家》又說：“《詩》三百篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、頌之音。”合樂，要有和諧的音節。除《周頌》中有七篇詩無韻其余二百九十八篇詩有韻，占百分之九十八。所以我們說《詩經》是有韻律的。
　　韻律包括節奏和韻腳。《詩經》主要是四言詩，每一詩句由兩個音步組成，每個音步是一個雙音節構成的音頓。如：
　　關關、雎鳩、在河、之洲。
　　窈窕、淑女、君子、好逑。
　　這種雙音節停頓，后來成為我國詩歌句子音節的主要構成形式，四言詩是兩個雙音頓，五言詩是兩個雙音頓加一個單音頓，六言詩是三個雙音頓……雙音頓的節奏點落在第二個音頓，所以后代的律詩格律提出“一三五不論，二四六分明”的守則。
　　《詩經》韻律和諧，又不拘于一格，它的節奏自然，用韻自由。這藝術經驗仍值得我們當代詩歌創作借鑒