論李清照詞風前后之變異

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論李清照詞風前后之變異

 李清照（約1084——1155）號易安居士，山東濟南人，出生在一個學者仕宦家庭。父親李格非孤傲耿直，精通經史，為“后四學士”之一，母親王氏也知書能文。李清照受家庭環境的熏陶，博覽群書，多才多藝，能詩詞，善文賦，以詞最有名，十八歲時，嫁于宰相趙挺之之子、太學士趙明誠為妻。建炎之年（1129年）八月，趙明誠卒于建康（今南京），李清照悲痛欲絕。后南渡，流落江南。李清照的后期生活，備嘗了國破家亡、逃難漂泊、珍品散失等慘痛和艱辛。但這種不幸，使她的詞作有了更深的社會意義，是中國文學史上的一代奇女，其詩、詞、散文皆有成就，特別是詞，風格獨特，被稱為“婉約之宗”、“易安體”。李清照詞風因其生活經歷的波折而產生了鮮明的變化。前期作品多抒寫閨閣閑情，別離之思，詞風流麗婉秀，格調清雅，感情深摯，形成其成熟的婉約詞風；南渡后，由于既有故國黍離之悲，又有漂泊之苦、悼亡之痛，詞風轉為哀婉悲郁，凄苦深沉。
 李清照有詞集《易安詞》。由于李清照是中國文學史上的一代奇女，其詞獨具一格，后學者對此研究頗多。我認為李清照詞風是一個動態發展過程，影響其詞風變化的主要原因是她的生活經歷。“婉約”是易安詞的主要詞風，在此基礎上，南渡前詞作流麗婉秀，清雅纏綿，風韻優美；南渡后轉為哀婉悲郁，凄苦深沉。本文將從易安詞中選出其各個時期的代表作，結合其當時的生活背景，探尋易安詞風的演變過程。
 一、前期：詞風的漸成與發展
 李清照南渡前，少數作品描繪少女時代的歡樂生活或自然景物，大部分作品則是抒寫婚后與丈夫趙明誠的兩地相思之情。
 李清照的少女時代，社會相對穩定，家庭生活富足，沒有經歷過苦難。她也不像一般的大家閨秀，生活圈子局限于閨房繡樓之內，而是常常走出重門深院，投入到大自然的懷抱之中。因此，她少女時期寫出來的詞，語言歡樂明快，感情清新自然。她熱愛生活，對未來充滿了美好的向往。《如夢令》便是其描繪這一時期生活的主要代表作之一。
如夢令
 常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡！爭渡！驚起一灘鷗鷺。
 在這首詞中，李清照以她擅長的白描手法，追記了一次有趣的郊游。開篇以“常記”二字為總領，說明詞中所寫不是落筆時生活的紀錄，而是常浮腦海的美好的回憶。詞中將瞬間動人的神情、動作、音容、景色聯成一個有機的整體，組成了有人有景、有聲有色的富有立體感的生活畫面。全詞在日暮飲酒、興盡晚歸、迷途誤入、爭渡驚鷗一系列環環相扣的完整敘述中，展示了女詞人卓爾不群的情趣，豪爽灑脫的風姿，活潑開朗的性格。在李清照的詞作中，出現過很多次不同韻味的“花”的意象。這首詞中， “花”的意象體現的是純真浪漫的少女情懷。寧靜的荷塘中，田田的綠葉間，點染著朵朵潔白的荷花。“誤入者”置身這荷花的深處，一方面為找尋歸路慌忙“爭渡”，一方面因突現眼前的美妙景致而心胸激蕩。那一股突然迸發的，不可名狀的喜悅之情，從字里行間躍然紙上。作者側重寫景，融情于景。荷花叢中一葉輕舟搖蕩的美景圖，不僅使讀者分享著自然的美麗景致，還分享著作者的一份美好的心情。此時李清照輕盈宛秀的詞風已是顯而易見。
 通觀李清照婚后至南渡前的詞作，多表現夫妻之間真摯的愛情，抒寫離愁別恨。能反映這一段時期創作風格的代表詞作有：《一剪梅》、《醉花陰》、《鳳凰臺上憶吹簫》等。
一剪梅
 紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
 花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，又上心頭。
 深研詞義，此詞非作者與趙明誠分別時所作，而是作于某次遠離后。從詞中可以看出作者與丈夫的篤深愛情，離別相思之苦。荷花凋謝了，這時節、這情景最容易惹起離人的愁思。 “輕”、“獨”形容動作的輕倩細膩，反映出失伴鴛鴦的寂寞和依戀凄愴的意緒。過去見到的是萍花、汀草、鷗鷺，而現在她卻因渴望鴻雁傳書而滿懷悵惘之情。這種相思之情表達含蓄、形象，引人共鳴。下闕寫別后相思之情的難堪和無法排遣。“花自飄零水自流”，照應首句，借水邊景物暗喻青春易老、年華易逝的道理。“自”字說明這是自然規律。“一種相思，兩處閑愁”，作者用這一形式對稱、音節和諧的對偶句，凸顯出兩地相思是何等自然與不可避免！因愛得深，才思得切；思而難偶，才愁得苦；愁得苦，則情癡。這種兩心相印的思念之情是沒有辦法使之消除的，剛想擺脫一下，展開眉頭，它卻不自禁地涌上了心頭。“才下眉頭”兩句借用了范仲淹“都來此事，眉間心上，無計相回避”的句意，但卻和范仲淹的詞不同。范仲淹寫鄉愁不在眉間在心上，抒情雖然細膩，表達卻比較平直。而“才下”、“卻上”卻更能形象地寫出思潮起伏感情震蕩的情態。詞中寫少婦的相思之情十分熨貼細微。宋詞中不乏相思怨別之作，但大多是男性詞人代擬女性相思，而清照詞以女性的敏感細膩來表現內心情感世界，格外真切動人。
醉花陰—重陽
 薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。
 東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。
 這首詞寫的也是離愁，但和之前寫的《一剪梅》已經大相庭徑。這一年，李清照已經三十八歲，開始進入哀樂中年，對待生活的態度比以前嚴峻多了。詞的藝術也更加成熟。在《一剪梅》中曾經表現出的那種新婚少婦的熾熱的愛情和執著的相思，到《醉花陰》中則變得更為深沉更為含蓄了。下片倒敘黃昏時獨自飲酒的凄苦。“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”，這兩句寫出了詞人在重陽節傍晚于東籬下菊圃前把酒獨酌的情景，襯托出詞人無語獨酌的離愁別緒。“東籬”，是菊圃的代稱，用了陶詩“采菊東籬下，悠然見南山。”“暗香”，菊花的幽香。“盈袖”，因飲酒時衣袖揮動，帶來的香氣充盈衣袖。古人在舊歷九月九日這天，有賞菊飲酒的風習。唐詩人孟浩然《過故人莊》中就有“待到重陽日，還來就菊花”之句。宋時，此風不衰。所以重九這天，詞人照樣要“東籬把酒”直飲到“黃昏后”，菊花的幽香盛滿了衣袖。重陽佳節，把酒賞菊，本來極富情趣。然而丈夫遠游，詞人孤寂冷清，不禁觸景生情，菊花再美再香，也無法送給遠方的親人了；離愁別恨涌上心頭，即便“借酒銷愁”，亦是“愁更愁”了，又哪有心情欣賞這“暗香浮動”的菊花呢？深秋的節候、物態、人情，已宛然在目。佳節依舊，賞菊依舊，但人的情狀卻有所不同。這是構成“人比黃花瘦”的原因。“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”，末尾三句設想奇妙，比喻精彩。“消魂”極喻相思愁絕之情。“簾卷西風”即“西風卷簾”，暗含凄冷之意。匆匆離開東籬，回到閨房，瑟瑟西風把簾子掀起，人感到一陣寒意，聯想到把酒相對的菊花，頓感人生不如菊花之意。上下對比，大有物是人非，今昔異趣之感。于是，末句“人比黃花瘦”，便成為千古絕唱。這三句直抒胸臆，寫出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情，共同創造出一個凄清寂寥的深秋懷人的境界。這三句工穩精當，是作者藝術匠心之所在：先以“消魂”點神傷，再以“西風”點凄景，最后落筆結出一個“瘦”字。在這里，詞人巧妙地將思婦與菊花相比，展現出兩個迭印的鏡頭：一邊是蕭瑟的秋風搖撼著羸弱的瘦菊，一邊是思婦布滿愁云的憔悴面容，情景交融，創設出了一種凄苦絕倫的境界。
 詞的意境通過描述了重陽佳節作者把酒賞菊的情景，烘托了一種凄涼寂寥的氛圍，表達了作者思念丈夫的寂寞與孤寂的心情。
《鳳凰臺上憶吹簫》也是婉約詞的精品，這些輕盈精妙的相思曲，銘刻著女詞人的情感歷程。雖然分離，卻互相惦念，一種離愁，由兩人分擔，“離愁別苦”也減輕了許多，更何