論白居易詩歌的悲傷情懷(一)

論白居易詩歌的悲傷情懷

白居易，字樂天，號香山居士，是我國文學史上寫作風格極其強烈的一位詩人，也是我學習漢語專業以來印象最深刻的唐朝詩人之一。在中國古代數千年來的恢弘歷史中，他一人便享有“詩王”、“詩魔”等若干美譽。他的一生留下了3000多首詩作，在唐朝詩詞盛世中算是普通尋俗的，走出了一條平凡之路，但是白居易的“平凡”不但不損壞美感，還能讓尋常之語在他的筆下變得興趣盎然，現在再體會他的每一首詩，如同身置身其中一般。在他一生所作的數千首詩歌中，傷感詩詞占據了較大的比例，主題鮮明，可謂是將“一吟悲一事”的主題風格體現的淋漓盡致。

那么白居易的傷感情懷是從何而來的呢？

說到了這里，不得不讓我想到白居易所在的時代背景。白居易出生于中唐大歷年間，這是一個政權不穩，朝堂更迭，官僚腐朽內憂外患的時代，在內戰安史之亂爆發之后，本就日漸凋零的中唐政權再難重現往日的輝煌。頻繁的內部戰爭致使人口大量喪失，國力減銳，整個唐朝都彌漫著悲傷的氛圍。在這種情況下，白居易自然也沒有例外，逃不過這種氛圍的習染，期間創作了很多的傷感詩詞，無論是內容的選擇，語言的表達以及情感的流露上都體現出詩人獨具的藝術特色，都灌注著他感性和情緒化的內心世界，都向我們展現出了這個時代的紛亂以及他歷經千帆悲痛難掩的內心獨白。

身處這樣一個動蕩的年代，導致白居易的作品呈現出兩種完全不同內核卻又趨于相近的形式。一種是注重事實，反對一切不切實際的事情，本質上，白居易非常重視用詩歌來反映社會現實，當時對統治者的勸諫是希望統治者有所悔悟，從而減輕對百姓的剝削和壓制，同時更為注重詩歌所反映的內心世界和精神世界，拿起筆桿以詩歌為工具諷喻政治時局，將其個人的精神追求、百姓生存訴求添加到詩句中去，得到了很多疾苦百姓的稱頌和愛戴。另一種便是他詩詞中隱含的情到深處發自肺腑寫就的傷感情懷，也讓我們看到了這位現實主義詩人的另一面。他的詩中時時流露出傷感情懷，抒情描寫了那個戰火紛飛民不聊生的動亂時代，他對愛情的多愁善感、人生遭遇的悲天憫人、對年華的逝去黯然神傷、淪落天涯的共同命運等深奧的感情變化，使其詩歌體現出較獨特的審美特質。

在白居易創作的作品中，有大概兩百首的傷感詩，占據了較大的比重，這些詩歌創作的時間跨度超過了三十年，也就是說，這些傷感的情懷貫穿了白居易近半個人生，穿插在他創作生涯的每一個時期，不同年齡不同時代的不同作品，又體現出了他各個年齡時代的人生閱歷思想感悟。因此可以得知，白居易的傷感詩詞，不僅僅作為他情感的宣泄，更是他人生的寫意。

在他眾多傷感詩詞的代表作之中，尤為讓我印象深刻的，當屬《琵琶行》和《長恨歌》。

一、《琵琶行》悲身世飄零

白居易的《琵琶行》想必大家都很熟知，白居易用較長的篇幅，從“我見”“我聞”“我感”的幾個角度，講述了琵琶女憂愁凄涼的半生。文中開篇用“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”這樣的比喻手法，突出了琵琶女高超的琴技，繼而隨著琴聲的高低錯落情緒轉換，包括他在內的東船西舫皆悄無聲息，只能看見江心一輪蒼白的秋月，琵琶女如怨如慕、如泣如訴的悲情故事便由此展開。

文中多處細節描寫人物的動作和表情，更加突顯出了人物的生動和悲情。