表現說和模仿說的理論闡釋

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表現說和模仿說的理論闡釋
[摘 要]表現說和模仿說是西方文論中兩個重要的概念，它們對后世文學創作產生了深遠的影響。本文概述了模仿說和表現說，使用文本分析的方式對兩種西方文學理論進行了闡釋，并且將之與中國文論中的“道”和自我表現理論作了初步的比較。

[關鍵詞]模仿說 表現說 道

    一、西方文論中的表現說與模仿說
 、模仿說理論概述
    “模仿說”的最初萌芽源于古希臘藝術優良的現實主義傳統的實踐總結。在古希臘，雕塑直接模仿人體，音樂模仿自然的聲音，舞蹈模仿生產勞動，戲劇模仿實踐中的人。蘇格拉底的聲音在柏拉圖的《理想國》當中被引述，他用著名的“三張床”解釋了他關于理念、現實世界和詩歌三者關系的理論：畫家描摹的一張床，是對工匠手工制成的床的實物的模仿，而工匠在制作實物床之前腦中存在的“床的概念”則是他所制作的床的實物的真實原本，所以，如果說工匠制作的床是理念的床的“影子”的話，那么畫家所描摹的床則是“影子的影子”，它離現實隔著三層。[ 柏拉圖：理想國，郭斌和、張竹明譯，北京：商務印書館，1986年第一版，390-401頁。]柏拉圖借助老師蘇格拉底的口吻將“模仿說”加以改造，從而否定了藝術的真實性。亞里士多德繼承了這一觀點，但他拋棄了柏拉圖的唯心主義理式論， 充分肯定文藝模仿的真實性。他認為藝術對現實的模仿是一種創造性的模仿，強調詩人應該按照現實事物的本質與發展規律來描寫事物，即寓一般于個別中，主張藝術既不能拘泥于個別事物的外在特性，又不能脫離現實事物的個性。而最重大的創展在于，亞里士多德認為模仿不僅在于再現，而存在屬性劃分的功能，詩關注著普遍的真理，而歷史更集中于個別事件。這就抬高了詩歌的地位，從而提出了一個問題，即詩歌及一般藝術的真實性的問題。